Le nouveau directeur artistique de DVF ouvre un chapitre inédit pour la maison avec une collection Printemps-Été 2027 placée sous le signe du mouvement, de la couleur et des femmes libres.
Pour le printemps 2027, Rachel Scott imagine chez Proenza Schouler une femme new-yorkaise libre, sensuelle et instinctive, dont le corps et la personnalité dictent les règles du vêtement.
Pour son 85e anniversaire, Coach revisite ses signatures sous le regard de Stuart Vevers, entre tailoring affûté, cuir patiné, pièces réemployées et fantaisie de fête.
Pour le Printemps 2027, Ralph Lauren détourne les codes romantiques et conjugue tailoring, sensualité et savoir-faire dans une ode à la liberté stylistique.
Pour le printemps 2027, Tommy Hilfiger transforme The Plaza en terrain de jeu d’un preppy new-yorkais réinventé, entre héritage Upper East Side et énergie Downtown.
À la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, la créatrice romaine signe sa toute première collection Haute Couture pour Fendi, dans un décor chargé d'histoire.
Entre rigueur architecturale et poésie du mouvement, Edouard Vermeulen imagine pour Natan une collection Haute Couture automne-hiver 2026 où le minimalisme devient une démonstration de virtuosité. Une ode à la sophistication silencieuse, pensée pour une femme qui n'a plus besoin d'en faire trop pour captiver le regard.
Duran Lantink inaugure son chapitre chez Jean Paul Gaultier avec une collection de haute couture où innovation technologique, mémoire historique et expérimentation sculpturale redéfinissent les contours de la silhouette.
La collection Automne-Hiver 2026-2027 de Germanier célèbre la métamorphose en sublimant des matériaux délaissés dans un spectaculaire manifeste couture.
Pour sa première collection Couture chez Balenciaga, Pierpaolo Piccioli signe une déclaration d’intention où l’héritage de Cristóbal Balenciaga dialogue avec une vision profondément contemporaine de la création.
Ashi transforme son défilé automne-hiver 2026-27 en un bal surréaliste où chaque silhouette devient un personnage, entre héritage historique, artisanat d'exception et métamorphose fantastique.
À travers une collection haute couture automne-hiver 2026-27 empreinte de mystère, Elie Saab transforme le podium en un bal onirique où la mode célèbre la métamorphose et l'imaginaire.
La collection Haute Couture automne-hiver 2026-27 de Viktor&Rolf transforme le défilé en une performance hypnotique où l'opulence et l'austérité révèlent, sous des apparences opposées, une même humanité.
Pour l'automne-hiver 2026-27, Robert Wun signe avec "Childsplay" une collection couture qui puise dans les souvenirs de l'enfance pour mieux interroger la création, l'émotion et l'essence même de la beauté.
Pour ses débuts à la Semaine de la Haute Couture de Paris, Manish Malhotra signe avec MAA une collection profondément personnelle, où la maternité devient le fil conducteur d’une réflexion sur la création, la transmission et l’identité.
À Paris, Tamara Ralph signe une collection de haute couture où la lumière devient matière. Entre silhouettes sculpturales, éclats de joaillerie et glamour intemporel, la créatrice confirme sa maîtrise d'un langage couture aussi précieux que contemporain.
Inspirée du poème "Instructions Before Visiting Earth", la collection Haute Couture Automne-Hiver 2026-27 de Georges Hobeika célèbre la beauté du vivant à travers une couture d'une virtuosité lumineuse.
Jonathan Anderson dévoile une deuxième collection haute couture pour Dior où l'héritage de la maison s'allège au profit d'une silhouette vivante, inspirée par l'art sculptural de Lynda Benglis et la puissance évocatrice de la nature.
Matthieu Blazy puise dans un livre ayant appartenu à Gabrielle Chanel pour imaginer une collection Haute Couture où le conte nourrit la virtuosité des ateliers.
En faisant de l'incertitude le moteur de la création, Daniel Roseberry signe pour Schiaparelli une collection de haute couture où l'expérimentation des matières et le savoir-faire artisanal ouvrent un nouveau territoire entre mode, sculpture et art.
