Ter gelegenheid van de publicatie van haar nieuwe werk bij Editions Assouline,
vertrouwt journaliste en auteur Laurence Benaïm haar visie op het werk van Yves
Saint Laurent en op post-Coronavirus mode toe.

U bent d&egrave; auteur wanneer we het hebben over Yves Saint Laurent. Waar haal je de&nbsp;inspiratie voor het nieuwe boek vandaan na zo&rsquo;n uitgebreide verkenning van zijn&nbsp;werk? 
 
Ik begon het werk van Yves Saint Laurent in 1987 te documenteren en publiceerde zijn&nbsp;biografie in Grasset in 1993. Die is vier keer opnieuw gepubliceerd. Dit is nu mijn vijfde boek&nbsp;over Yves Saint Laurent. Het klinkt misschien vreemd, maar terwijl ik bezig ben met het werk&nbsp;en het onderzoek, ontdek ik nieuwe dingen die me ertoe aanzetten om weer verder te gaan.&nbsp;In Oran, Algerije, over zijn jeugd, of door te ontdekken dat de ontwerper van de&nbsp;Mondriaanjurken Azzedine Ala&iuml;a was. Haar werk contrasteert in onze tijd op een verrassend&nbsp;levendige manier. Doorheen dit boek heb ik dit onderzoek -&nbsp;voornamelijk iconografisch&nbsp;onderzoek - kunnen uitbreiden met Martine Assouline, en het is inderdaad dankzij het 
oneindige kleurenpalet van Yves Saint Laurent dat ik een levende en inspirerende bron heb&nbsp;gevonden. Toch probeer ik het werk niet met woorden te verdoezelen, maar net de kracht,&nbsp;de po&euml;zie, het gevaar, de schoonheid die het uitdrukt, te onthullen. Vooral om taboes te&nbsp;doorbreken.

Hoe komt het door u dat Yves Saint Laurent jaren na zijn overlijden nog steeds zoveel&nbsp;fascineert? 
 
Tijdens zijn leven heeft Yves Saint Laurent zich niet enkel verzet tegen al het kwaad dat hij&nbsp;zich op de hals haalde, maar ook tegen alle eerbewijzen die hem in deze rol van offici&euml;le&nbsp;couturier hebben geduwd. Zijn dood betekent niet zijn einde. Niets wat hij heeft gemaakt is&nbsp;verouderd. Zijn standpunt blijft uniek. Hij is, zoals velen zeggen, relevant. &ldquo;Al mijn jurken&nbsp;beginnen met een gebaar&rdquo;, zei hij. Zijn potlood markeert de kracht die je nergens anders&nbsp;vindt in de mode. We kunnen Saint Laurent-kleding gemakkelijk overnemen. Maar het meest&nbsp;fascinerende is om te constateren dat veel mensen die niets met mode te maken hebben,&nbsp;een visie met hem delen. Je b&egrave;nt Saint Laurent of je bent het niet. Maar Saint Laurent zijn, is&nbsp;juist toegeven dat je anders bent.

U hebt met name de bijzondere banden tussen Yves Saint Laurent en de filmwereld&nbsp;beschreven; met Audrey Hepburn of Catherine Deneuve in Belle de Jour. Hoe komt&nbsp;het dat artistieke disciplines als mode, muziek, cinema of hedendaagse kunst&nbsp;tegenwoordig meer verzuild en minder complementair zijn dan voorheen?

Ik denk dat het toen meer draaide om het delen van authentieke idee&euml;n, eerder dan het&nbsp;cre&euml;ren van een goed imago. Toen waren de vergaderingen nog zonder tussenpersonen.&nbsp;Zonder agenten. Zonder uitgevers. Zonder de angst voor het imago op social media. Zonder&nbsp;de angst om in een verkeerd daglicht te komen. Zonder de angst voor teleurstelling. Zonder&nbsp;bang te zijn om te verouderen. Gewoon zonder angst.

&#39;Ik hoop oprecht dat mode zichzelf, verre van narcisme, van zichzelf, opnieuw zal uitvinden van deze politiek correcte en vals welwillende brigades die de verbeelding hebben tegengehouden&#39;

Als je vijf fundamentele creaties van Yves Saint Laurent zou moeten opnoemen, welke&nbsp;zouden dat dan zijn en waarom?

De kracht van Yves Saint Laurent is dat hij nooit iets heeft uitgevonden, maar dat hij juist&nbsp;universele kleding heeft gemaakt, van jassen tot saroulen, van broeken tot capes. Het is de&nbsp;harde schijf van mode waar steeds meer aan wordt toegevoegd. Wat een moeilijke vraag!&nbsp;Als ik zou moeten kiezen, zou ik zeggen de Mondrian-jurk uit 1965, de jurken uit de&nbsp;Bambara-collectie uit 1967, de Lalanne-jurken uit 1969, het broekpak uit 1971 en de&nbsp;gedrapeerde jurken uit zijn laatste collectie om iedereen het zwijgen op te leggen die zei dat&nbsp;hij in de jaren tachtig is gestopt met cre&euml;ren van dingen.&nbsp; 
 
Net zoals alle industrie&euml;n ondergaat ook mode momenteel een grote verandering door&nbsp;het Coronavirus. Hoe denkt u dat mode na deze wereldwijde schok weer gaat&nbsp;opbouwen?&nbsp; 
 
Ik kan het niet voorspellen, maar ik hoop oprecht dat de mode zichzelf opnieuw zal uitvinden,&nbsp;zonder het narcisme, het egocentrisme, de politiek correcte en valse welwillende partijen die&nbsp;de vrijheid van verbeelding tegen hebben gehouden. 
En ook zonder deze invloed aan merken die de waarde en de kracht van een heel beroep&nbsp;heeft overschaduwd, zijn prachtige inzet, zijn schoonheid en know-how tussen technologie&nbsp;en vakmanschap. Mode is geen conceptstore van ego&#39;s en producten. Het is gemaakt van&nbsp;intenties, dromen, de samenwerking tussen het oog en de hand, de afzender en de&nbsp;ontvanger. Laat me Christian Dior, de meester van Yves Saint Laurent, citeren: &quot;Door&nbsp;natuurlijk en oprecht te zijn, maken wij revoluties zonder ze te hebben opgezocht&quot;. 
&nbsp;

Yves Saint Laurent: The Impossible Collection door Laurence Bena&iuml;m bij Editions Assouline, 820 euro

<a href="https://www.assouline.com/">https://www.assouline.com/</a>

Laurence Benaïm: ‘De kracht van Yves Saint Laurent? Je eigen universele kleding hebben’

Related Articles

Art & Culture

Art & Culture

Mode

Recommended posts for you

Beauty

Moederdag 2024: onze 10 favoriete niche parfums die superchic ruiken

People

De 9 meest iconische rollen van Natalie Portman

Beauty

De belangrijkste ingrediënten in shampoo waar je op moet letten volgens experts

Travel

Enso District Hotel: het serene en moderne hotel in Knokke

Travel

Dé 8 reisbestemmingen van 2024 volgens de generatie van nu

Food

Gezond recept: vegan mille-crêpes cake met matcha

Mode

Victoria Beckham over haar collectie voor Mango: “Modern, bewust en perfect voor de zomer"

HOMMES

Ferrari: kende jij deze 13 feiten over de Italiaanse autofabrikant al?